¡Terminamos ya el curso! El último día para poder subir trabajos será el día 8 de Mayo a las 23:59. A ponerse las pilas que ya queda poquito!!!!

sábado, 30 de enero de 2010

Energia Solar en España



Energía Renovable Solar España



Se considera energía renovable aquella que es “inagotable” debido a que se regenera más rápido de lo que se consume o simplemente es una fuente energética enorme.

Esto no quiere decir que sean inagotables ya que una sobreexplotación de estos recursos podría agotarlos.


Actualmente estamos en busca de otras fuentes de energías alternativas ya que las actuales producen demasiada contaminación que provocan alteraciones en a atmósfera y en el medio ambiente (Efecto invernadero excesivo, Destrucción capa ozono).

En concreto nos centraremos en la energía solar en España, plantas solares y principales huertos solares que hay en España.






Debemos concienciarnos de que la energía no renovable no es rentable a la larga, aunque produzca energía suficiente para abastecernos, más adelante acabará con arruinar la Tierra. Para ello hay otras formas de energías, denominadas energías “limpias” que se basan en aprovechar la energía cinética, química o potencial del medio.


La energía solar es aquella que proviene de la captación de la luz y el calor del Sol.

Se diferencian principalmente dos tipos de energía solar, la energía solar fotovoltaica o la energía solar térmica.


La energía solar térmica consiste en aprovechar la luz del Sol para producir calor, su uso es muy variado tanto en cocina como en sanitaria o calefacción, incluso puede producir energía mecánica y a partir de ella, energía eléctrica.



La energía solar fotovoltaica utiliza paneles fotovoltaicos que están formados por materiales semiconductores y al recibir la luz del Sol producen electricidad.

La energía solar se trata en las centrales térmicas solares, donde mediante el calentamiento de un fluido se inicia un ciclo termodinámico que mueve un alternador para producir electricidad.


Además se hace uso de los llamados huertos solares, espacios de tamaño más o menos grandes donde se instalan paneles fotovoltaicos.



Una vez introducido los conceptos básicos, hablaremos de la energía solar en España.

España el país con más horas de sol en Europa, esto beneficia el desarrollo de la energía solar en el país. España es el cuarto país del mundo en tecnologías de energía solar de las que exporta un 80% a Alemania.


El gobierno español se ha comprometido que el 12% de la energía mediante energía renovables para 2010.


Las mayores plantas fotovoltaicas en España son el Parque Fotovoltaico Puertollano, Parque Fotovoltaico Olmedilla de Alarcón, Planta Solar Arnedo, Parque Solar Mérida/Don, Planta Solar La Magascona y La Magasquilla, Planta fotovoltaica de Lucainena de las Torres, Parque Fotovoltaico Abertura Solar, Parque Solar Hoya de Los Vicentes, Huerta Solar Almaraz y Parque solar Calverón.


La principal empresa que promociona y desarrolla los parques solares en España se llama “Parques Solares de Navarra”. Cuenta con la más avanzada tecnología del mundo en lo energía solar fotovoltaica. Se busca el aprovechamiento de la luz solar con el máximo rendimiento y el mínimo impacto medio ambiental.


En la actualidad, “Parques Solares de Navarra” está promoviendo nuevos proyectos en diferentes localidades.


Las ventajas de este tipo de energía son:


-Es renovable.

-Reduce la dependencia a otros tipos de energía más contaminantes.

-No contamina.

-La tecnología para su uso no es compleja ni costosa.

-Es una fuente de energía autóctona.

-Tiene múltiples formas de aplicación.


Por otro lado, sus inconvenientes son:


-El coste de producción es mayor que otras tradicionales.

-Es irregular y dispersa.

-Las pequeñas instalaciones no suelen ser rentables. Lo son debido a las subvenciones con las que cuenta.

-No se pueden poner en cualquier lado.

-La inversión inicial es costosa.

-Para producir mucha energía son necesarias grandes superficies.

Es importante tener en cuenta tener a disposición energías que fomenten tanto la naturaleza como a la sociedad. La energía solar, aunque actualmente está en desarrollo puede ser lo que nos salve en un futuro no muy lejano.


Trabajo Realizado por Jorge Zhou Zheng y Jose Enrique Carrasco Pérez.


Bibliografía


çLibro de CTM

http://es.wikipedia.org/wiki/Energia_solar_en_Espa%C3%B1a

www.parquessolaresdenavarra.com


En la cima de la moda

Firma española liderada por los diseñadores José Víctor Rodríguez y José Luis Medina. Comenzaron a fines de la década del setenta y hoy, siguen siendo un referente indudable dentro y fuera del panorama español.

Ambos comenzaron en el mundo de la moda a fines de la década del setenta, en Sevilla. Trabajaban juntos en el departamento de diseño de la empresa Disart de esa ciudad, y a raíz de esa relación laboral decidieron independizarse.
A continuación alquilaron un pequeño apartamento donde instalaron su taller de costura y abrieron una tienda de ropa en la calle Sierpes (Sevilla), desde donde de a poco llegaron a deslumbrar al público internacional. En la actualidad, con más de 45 colecciones, se han convertido en unos de los mejores representantes de la moda española y andaluza.


En 1984, debido a la gran demanda de sus vestidos de Novia, crearon su primera colección y la presentaron en un desfile en Barcelona. Al año siguiente mostraron su ropa en un desfile en Nueva York. Con la creación de la Pasarela Cibeles en 1985, comenzaron a presentar sus dos colecciones de Prêt-à-porter (desambiguación) cada año.


A lo largo de su trayectoria esta flamante marca de ropa ha obtenido algunos importantes premios, como: Premio Lanzadera de Oro por ADEMODA -asociación para el desarrollo de la moda en el País Vasco- (1988), premio a la mejor colección de Cibeles (1994), medalla de plata de la comunidad de Andalucía (1995), T de Telva como triunfadores de la moda de 1995, T de Oro de los premios de la belleza Telva 1999 al nuevo perfume "Sur".


En la actualidad la firma tiene un nuevo director general, Eduardo Martín Cardona, quien fue convocado para un nuevo proyecto, expandir la marca tanto a nivel nacional como internacional. La compañía tiene el propósito de abrir unas 35 tiendas en los próximos cinco años. Hace relativamente poco desarrollaron una nueva red de tiendas con un precio más asequible, que se pasará a llamar V & L.

A lo largo de estos años, Victorio & Lucchino se ha convertido en un referente importante dentro del panorama de la moda española. Sus creaciones además de conocerse en su país, son admiradas en el mundo, en países como: Japón, Alemania, Italia, Francia, Holanda o Estados Unidos. Asimismo, debido a su devoción por el arte y la cultura estos diseñadores han colaborado en producciones de teatro y de cine, como las obras Yerma o La Celestina, y la película El Guardaespaldas.
Pero no sólo se han encargado de crear ropa, sino también perfumes. Ya tienen varios en su historial, como: "Carmen" (hicieron la presentación nacional e internacional en 1992), "Abril" (1995), "Aire", "Sur" y “Hechizo” fragancias con olor a naranjo, jazmín, primavera y amaneceres de abril en Sevilla. Además, han incursionado en el diseño de joyas.


La clave del éxito de la marca, sus creadores afirman ser coherentes con ellos mismos y auténticos. Las líneas innovadoras, las formas estudiadas, la elección del color y el tejido adecuado son otras de las claves de estos diseñadores, cuyo propósito no es su protagonismo, sino el de la mujer; su propósito es hacer soñar a la mujer y conseguir una moda cómoda y casual para el hombre.


Para concluir podemos decir que lo que impera en sus colecciones es el glamur, el amor por la moda y por los pequeños detalles. Es un orgullo que esta pareja diseñadores sevillanos; que afirman no poder trabajar ya el uno sin el otro, transmitan nuestra cultura por todo el mundo.

Bibliografía: la información la he recojido de su página oficial y revistas como Vogue, Elle, etc.

http://www.victorioylucchino.com/

MÚSICA EN EL RENACIMIENTO

El Renacimiento es un movimiento cultural que tuvo lugar en Italia y se extendió por toda Europa durante los siglos XVI y XVII. Los hombres del Renacimiento quisieron rescatar los valores de la Antigüedad griega y latina, es decir, hacerla renacer.

“Renacimiento” es un término que empezó a usarse en Italia y más tarde empezó a difundirse por toda Europa.




Éste, se inspira en la antigüedad grecolatina (Homero, Platón, Aristóteles, Virgilio, Horacio...)

En esta época se producen grandes cambios sociales y económicos que van acompañados de un espectacular desarrollo artístico y cultural.

La vida se desplaza de los núcleos rurales a los urbanos. El crecimiento de las ciudades está relacionado con el desarrollo del comercio y de la industria artesanal; se crea así una nueva clase social: la burguesía.

Los importantes descubrimientos geográficos de esta época amplían el mundo conocido y permiten abrir nuevas rutas comerciales.



El Renacimiento fue tanto una forma de cultura, definidora de una época, como una forma de pensar y de vivir y las caracteristicas principales son:



- Los escritores y los artistas rechazaron la tradición medieval y prefirieron tomar como modelo kas udeas y las obras del periodo clásico de Grecia y Roma.




- Desprecio de las formas medievales. En el Renacimiento se dio al arte medieval el nombre de “gótico”, porque en aquel tiempo lo consideraban propio de los godos o bárbaros.




- Consideración del hombre como centro de la reflexión y de las preocupaciones, a diferencia de la Edad Media, que tuvo a Dios como eje de toda actividad intelectual (teocentrismo)




- Visión optimista del hombre y de la naturaleza



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La música renacentista se caracteriza por una suave sonoridad que deriva de la aceptación de la tercera como intervalo armónico consonante y del progresivo aumento del número de voces, todas de igual importancia y regidas por las reglas del contrapunto: como la independencia de las voces.



El prototipo de pieza renacentista suele presentar una textura polifónica, frecuentemente imitativa, y estar escrita para entre tres y seis voces (sean estas vocales o instrumentales.


Los primeros años del siglo XVI mantuvieron la influencia de las formas musicales desarrolladas por las escuelas francesas y flamencas del siglo anterior. Las composiciones, casi exclusivamente melódicas, buscaban en esta época mantener una unidad armónica.

Durante el siglo XV se impuso la polifonía a la flamenca, que logró una perfecta adecuación entre texto y música. Los maestros flamencos viajaron por toda Europa, llegando a imponerse en la propia Italia, a pesar de su fuerte tradición musical.


En esta época las formas musicales más difundidas fueron el motete, la misa, la canción polifónica y el villancico (como aportación española).

En el siglo XVI Italia recuperó la primacía musical, imponiendo composiciones como el madrigal de corte italiano y, sobre todo, gracias a un buen número de músicos de gran talla.

EL NUEVO SENTIDO DE LA MÚSICA

Durante la Edad Media, el arte había sido solo un medio para honrar a Dios y guiar los pasos de la humanidad mediante ejemplos que proponía. Pero en el Renacimiento surge la idea de que la música podía expresar las emociones humanas, sobre todo si se apoyaba en un texto.


Otra diferencia es que por primera vez aparecen compositores creadores individuales con nombre propio como Josquin des Prés.


MÚSICA EN FRANCIA


En Francia, la música renacentista estuvo representada sobre todo por:



- La chanson, de corte delicado, es muy sencilla y procura el logro de un tipo de música descriptiva en consonancia con el texto. El autor más importante fue Clément Jannequin. Su obra más popular es la “Batalla de Marignan”.


- Los salmos hugonotes son cantos a una sola voz, sin acompañamiento, que se convirtieron en la música oficial de la Iglesia calvinista.



MÚSICA EN ITALIA


La música italiana se vio condicionada por el papel que ocuparon los compositores flamencos como: Adrian Willaer y sus discípulos que trasplantaron el estilo polifónico holandés.

En menos de un siglo, Italia reemplazó a los Países Bajos como centro de la vida musical europea.

Existían dos tipos de formas musicales: las frottole, eran canciones estróficas, musicalizadas a cuatro voces, con esquemas rítmicos marcados y un estilo homófono con la melodía en la voz superior. Sus textos eran amatorios y satíricos.

ESCUELA INGLESA

En la música del renacimiento inglés, se destaca el compositor William Byrd, quien desempeñó un papel crucial en la música de clave; otro compositor de alta relevancia es John Dowland, compositor de espléndidas y reconocidas melodías para laúd.


ESCUELA ALEMANA

Durante el siglo XVII, Alemania vivía la guerra de los 30 años, el Sacro Imperio Germánico a cargo del Emperador Felipe II y de su hermano Fernando I, enfrentaba una guerra contra el protestantismo en Alemania, por tanto las artes en Alemania sufrían una fuerte represión por parte del clero antes y durante la guerra.

Uno de los primeros en componer en alemán fueron los organistas Johann Sebastian Bach.


ESCUELA FLAMENCA

Es en la región flamenca, en los Países Bajos, donde, por su desarrollo económico, la polifonía recibió un mayor impulso y alcanzó su máximo esplendor entre los siglos XV y XVI.

Donde había polifonía se podía encontrar a un músico flamenco. Esto se vio, además, potenciado gracias a la edificación de enormes catedrales en donde fue creada una gran cantidad de schola cantorum.


Ya para finales de siglo XV, apareció en la escena musical un gran personaje, de quien se dice salvó a la música polifónica: Josquin Des Prés. Aunque de nacionalidad francesa, vivió desde muy joven en Italia.


LA POLIFONÍA RELIGIOSA

La polifonía religiosa del Renacimiento español tuvo un sentido místico en el que, se desarrollaron:

- La escuela castellana. Su máximo representante fue Tomás Luis de Victoria (hacia 1548-1611), contemporáneo y discípulo de Palestrina. Escribió misas y motetes, aunque su principal obra es Oficio de Semana Santa.


Tomás Luis de Victoria nació en Ávila. Estudió en Roma, becado por el rey Felipe II, y tuvo una estrecha relación con Palestrina, cuya influencia se puede apreciar en sus obras. Murió siendo capellán de las Descalzas Reales de Madrid en gran consideración de sus coetáneos.


La obra de Tomás Luis de Victoria ha perdurado hasta la actualidad y aún se siguen interpretando sus obras, sobre todo su Oficio de Semana Santa, por las capillas de numerosas ciudades.

La sobriedad y fuerza dramática de sus obras hacen que se las compare en el colorido sonoro con el pintor Ribera, y con la arrebatadora fuerza poética de Santa Teresa de Jesús o San Juan de la Cruz. Destacaron también en esta escuela Juan Escribano, Bartolomé de Escobedo y Pedro de Pastrana.


- La escuela andaluza. Morales y Guerrero llenaron de gloria esta escuela. Cristóbal de Morales se formó en Roma y fue maestro de capilla en las catedrales de Ávila, Toledo y Málaga.
Poseía una gran técnica, a la que unía una sobria interpretación. Entre otras obras compuso Jubilate Deo omnis terra, para celebrar la paz hispanofrancesa entre Carlos I y Francisco I, y las Lamentaciones, que es su obra más conocida. Francisco Guerrero fue discípulo de Morales y maestro de capilla de las catedrales de Jaén, Málaga y Sevilla. Sus notas esenciales son lirismo, espíritu místico y gran ternura.


- Otras escuelas españolas. Otras escuelas menos importantes fueron la valenciana, con Juan Ginés Pérez (1548-1612) y Ambrosio Cotes (hacia 1550-1603).



LA POLIFONÍA PROFANA



Es de calidad inferior a la religiosa son las muestras de polifonía profana halladas en los Cancioneros. Los diversos Cancioneros, como el Cancionero de la Colombina, el de Upsala y el de Medinaceli, están llenos de baladas, villancicos y, sobre todo romances, género muy español.

El madrigal no llegó a tener la aceptación que logró en otros países. Músicos destacados en polifonía profana fueron Juan del Encina y Juan Vázquez.





DOCUMENTACIÓN:



http://es.wikipedia.org/wiki/Renacimiento


Enciclopedia Larousse “Edición 1999”


Enciclopedia del Estudiante


http://html.rincondelvago.com/renacimiento-musical_1.html


http://mundomusica.portalmundos.com/la-musica-en-el-renacimiento/


http://images.google.es/imgres?imgurl=http://www.cervantesvirtual.com

http://es.wikipedia.org/wiki/%C3%93rgano_(instrumento_musical)



TRABAJO REALIZADO POR:


Pilar Morgado Muñoz


María del Mar Luque de Ingunza

Los Mojinos Escozíos


Los Mojinos Escozíos es un grupo de música rock compuesto por tres sevillanos y dos catalanes. Pero como bien sabrán los que les hayan escuchado, eso de que es música rock puede resultar un tanto extraño, y es que las letras de sus canciones son muy humorísticas. Es el típico humor andaluz, las bromas y gracias que parece que en muchas ocasiones tan solo entendemos nosotros y no los de otras zonas de España. Curioso por eso de que dos de los cinco que componen el grupo son catalanes, con lo que tal vez sea también muy bien visto en otras zonas españolas y no solo en Andalucía.

Abordan todo tipo de temas, y a todos saben darle un humor especial, que en a penas 3 o 4 minutos de duración de las canciones, te hacen reír durante un buen rato. Es un grupo que destaca por sus grandes ''directos'' en los conciertos, con cuatro músicos fantásticos que te ponen los bellos de punta con rock del bueno y un cantante que continuamente te está haciendo reír con las letras. Además, es muy frecuente que los cuatro músicos hagan coros al cantante, esto se da en prácticamente todas sus canciones. Un coro que es muy gracioso y divertido, con las típicas voces graves que repiten lo último que ha dicho el cantante, sacando mucho provecho a sus canciones.

El grupo se formó hacia el año 96, cuando se conocieron en un festival de grupos noveles llamado ''Ja Era Hora''. Graban su primer disco con el apoyo del productor Esteve Coll con la compañía discográfica ''Horus''. Esta discográfica consideró demasiado obsceno este disco, el cual llevaba el nombre de ''Mojinos Escozíos'', y en un principio acordaron que no saldría a la venta. Sin embargo, el grupo conoce al que será desde entonces su representante: Toni Martínez. Este les consigue un back stage para conocer al locutor de radio José Antonio Abellán. Gracias a este locutor y a la revista ''El Jueves'', se hicieron muy famosos en el país y la discográfica rectificó su decisión para ahora sí, poner en venta el disco y concertar la lista de conciertos.

A continación muestro diversos fragmentos de algunas de sus canciones, y es que son capaces de hacer humor con cualquier tema que se les ocurra (está escrito tal y como se canta en la canción, no son fallos ortográficos):

-''Mi amigo Dani me presentó a la madre de su amigo Jose,
no se lo vais a creé pero me la sepillé aquella misma noche.
El primero cayó en el lavabo de la fiesta, el segundo en su coche y luego nos fuimo a su casa pa terminá de ponerle el broche.
La mamá de Jose me está volviendo loco,
llego a dejarle y me come hasta los mocos.
La mamá de Jose me esta volviendo loco
yo no podia más y ella quería otro y otro...
No era normá eso que tenía entre las piernas esa mujé,
eso paresía, eso paresía... el conejo de Durasel''.

-''Yo que antes era tan macho, me metí en una ducha llena de muchachos, se me calló la pastilla de jabón, y si lo sé, y si lo sé no me agacho''.

-''MI jefe no me deja ni fuma, mi jefe no me deja ni tomá café, mi jefe es un vikingo, es un beserro, es un cabrón... por eso le cantamo esta canción: Queremos pan, queremos vino, queremo al jefe colgao de un pino.''

Como habrán observado, la broma de la pastilla de jabón y la de ''queremo al jefe colgao de un pino'' se han hecho muy famosas gracias a las canciones de este grupo, gracias a Los Mojinos Escozíos.

Los componentes del grupo se han hecho famosos y conocidos no por sus nombres, sino por sus ''motes'', que son los siguientes:
-''el Sevilla'', nombre: Miguel Ángel Rodríguez, es el cantante;
-''el Chicho'', nombre: Juan Ramón Artero, guitarrista;
-''el Vidalito'', nombre: Vidal Barja Molina, el otro guitarrista;
-''el Puto'', nombre: Vidal Barja Ruiz, el batería;
-y ''el Zippy'', nombre: Juan Carlos Barja Ruíz, el bajista.

Su discografía es larga, aunque no tanto como sus pelos, y es la siguiente:
-''Mojinos Escozíos'', (1996);
-''Demasiao perro pa trabajá, demasiao carvo par rocanró'', (1998);
-''En un cortijo grande el que es tonto se muere de hambre'', (2000);
-''Las margaritas son flores del campo'', (2001);
-''Más de 8 millones de discos vendidos'', (2002);
-''Ópera rock triunfo'', (2003);
-''Semos unos mostruos'', (2004);
-''Con cuernos y a lo loco'', (2005);
-''10 años escozíos'', (2006);
-''Pa pito el mío'', (2007);
-Y por último, ''Los novios que las madres nunca quisieron para sus hijas y el novio que las hijas nunca quisieron para sus madres'', (2008).

Además, ya está previsto el lanzamiento de su próximo disco, cuyo título será: ''La leyenda de los hombres más guapos del mundo'', para el 2 de Marzo de este año 2010.
Seguro que nos sorprenden como lo han hecho hasta ahora o aún más, y es que nada se puede esperar de este grupo tan alocado.

Y ya por último procedo a mostrar los vídeos de algunas de sus canciones más famosas y que son realmente graciosas:










Fuentes de información:

DANI TORRES

Fútbol Club Barcelona

El Fútbol Club Barcelona fue fundado el 29 de noviembre de 1899 por un grupo de doce aficionados al fútbol, convocados por el suizo Hans Gamper mediante un anuncio publicado en la revista Los Deportes el 22 de octubre del mismo año. Entre los doce fundadores del club había seis españoles, tres ingleses, dos suizos y un alemán.

Además de su sección principal, la de fútbol, el club cuenta con otras cuatro secciones profesionales: las de baloncesto, balonmano, hockey sobre patines y fútbol sala.

Durante los años 1910 el club dio un gran salto, tanto deportivo como social: ganó dos Copas de España y tres Copas de los Pirineos, y llegó a los 3.000 asociados, convirtiéndose ya en una de las sociedades más populares de Cataluña. En aquellos años fue cuando se popularizó el apelativo de "culés" referente a los aficionados del club. El equipo jugaba sus partidos en un campo situado en la calle Industria de Barcelona, que se llenaba masivamente cuando jugaba el Barcelona, y desde la calle se veía cómo estaban sentados, de espaldas, los aficionados situados en la parte más alta del graderío



Los años 1920 pasaron a la historia como la primera época dorada del club. Se pasó de 3.000 a 11.000 socios y, en 1922, se estrenó el primer gran estadio del club, el Camp de Les Corts, con capacidad para 30.000 espectadores. Cabe anotar los incidentes acaecidos en 1925 cuando el gobierno de la dictadura de Primo de Rivera cerró el estadio de Les Corts durante seis meses y obligó a dimitir al presidente Hans Gamper a causa de los silbidos con los que la afición barcelonista recibió la interpretación de la Marcha Real en los prolegómenos de un encuentro. De esa década cabe destacar que el club avanzó en la línea de ampliar su carácter polideportivo, y creó las secciones de hockey hierba, baloncesto y rugby.


Tras los éxitos de los años 1950 llegó la crisis de los años 1960, en los que el equipo de fútbol ganó 2 Copas del Generalísimo y 2 Copas de Ferias. Estos títulos, sin embargo, no lograron compensar la derrota en la final de la Copa de Europa de 1961 ni la crisis social generada por las marchas de Helenio Herrera y Luis Suárez al Inter de Milán, con los que el conjunto italiano ganaría dos Copas de Europa. A pesar de todo, el número de socios aumentó de los 39.000 a los 55.000 durante esa década.



Los años 1980 fueron de grandes inversiones en el fichaje de grandes estrellas como Maradona, Schuster o Lineker, pero el equipo de fútbol sólo pudo ganar en España una liga, tres Copas del Rey, una Supercopa y dos Copas de la Liga. A nivel europeo se ganaron dos Recopas, pero se volvió a perder una final de la Copa de Europa, la disputada en Sevilla en 1986. Tras una grave crisis deportiva y social, en 1988 el club contrató a Johan Cruyff como entrenador, un hecho que marcaría el destino del club durante la siguiente década. Lo más positivo de los años 1980 fue la ampliación del Camp Nou, el incremento de socios, que superó la cifra de los 100.000, la revitalización económica del club y los éxitos de las secciones de baloncesto, balonmano y hockey sobre patines, que conquistaron importantes títulos españoles y europeos.

Tras la dimisión de Núñez en el año 2000, fue elegido presidente Joan Gaspart. Sus tres años como presidente se saldaron sin títulos futbolísticos pese a la inversión de 180 millones de euros que se hizo en fichajes. Los únicos éxitos deportivos los aportaron las secciones, especialmente el equipo de baloncesto que en el 2003 consiguió ganar la Euroliga. Tras la dimisión de Gaspart llegó a la presidencia Joan Laporta, que afrontó una profunda renovación deportiva, económica y social.



Se fichó a jugadores como Ronaldinho, Eto'o, Rafael Márquez y Deco y el equipo, entrenado por Frank Rijkaard, consiguió ganar dos ligas españolas consecutivas y la segunda Liga de Campeones, y la masa social del club superó por primera vez en la historia la cifra de los 140.000 socios. Esta etapa terminó al final de la temporada 2007-2008, con la destitución del entonces entrenador Frank Rijkaard[14] (30 de junio de 2008) y la presentación de una moción de censura contra Joan Laporta y su junta directiva (9 de mayo de 2008).


Con la llegada de Pep Guardiola al mando del equipo, el Barcelona pasó a la historia en la temporada 2008/09 tras conseguir el triplete (Liga, Copa y Copa de Europa). Guardiola en su debut en Primera División como entrenador, logró lo que Frank Rijkaard y Johan Cruyff no consiguieron en varios años. Con el triunfo en la final de Roma ante el Manchester United (2-0) el Pep Team consiguió el triplete, siendo el único equipo español en haber logrado tal hazaña, y pasando al selecto círculo de clubes europeos que lo han logrado antes (Celtic, Ajax de Ámsterdam, PSV y Manchester United)


Ahora pasaremos a hablar sobre elementos del club de fútbol, como son el himno, la equipación y los mayores récords batidos en la historia.

El himno oficial del F. C. Barcelona, denominado oficialmente Canto del Barça fue creado y estrenado en 1974, con motivo de los actos de celebración del 75 aniversario del club. La letra fue escrita por Jaume Picas y Josep María Espinàs, y la música fue compuesta por Manuel Valls i Gorina. Está íntegramente escrito en lengua catalana, y en la versión oficial está interpretada por la Coral Sant Jordi.

El primer equipaje del equipo, en la temporada 2006-2007 es de camiseta azul marino y grana, formada por cuatro franjas verticales (dos de cada color) y pantalón azul marino. Las medias son azules con ribetes granas. De la combinación de los colores azul y grana proviene el sobrenombre de "azulgrana" con que se conoce a los jugadores y aficionados del club. El pantalón grana de la temporada 2005/2006 supuso toda una novedad en la historia del club azulgrana, ya que nunca lo había vestido de este color. Históricamente los pantalones habían sido azul marino e incluso, en los años veinte, de color blanco y, posteriormente, negro. El cambio de color se debió a motivos comerciales.

El segundo equipaje, en la temporada 2006-2007, se compone de camiseta y pantalones color naranja, en homenaje al segundo equipaje con el que se ganó la primera Copa de Europa del club. Las medias son también naranjas. El F. C. Barcelona ha cambiado los colores de su segundo equipaje en diversas ocasiones. La segunda camiseta ha sido, a lo largo de la historia, de color blanco, amarillo, azul claro, rojo, naranja, verde, gris, azul marino, marrón claro (beige o "color chino"), y amarillo fosforito.



Récords:

· Puesto histórico: 2º

· Temporadas en 1ª: 78 (todas)

· Mejor puesto en la liga: 1º (19 veces)

· Peor puesto en la liga: 12º (temporada 41/42)

· Mayor número de goles en una temporada: 105 (Temporada 2008/2009)

· Mayor goleada a favor: Temp. 1949-1950 F. C. Barcelona 10 - Gimnàstic de Tarragona 1

· Mayor goleada en contra: Temp. 1930-1931. Athletic Club 12 - F. C. Barcelona 1

· Jugador con más partidos disputados: Migueli (664)

· Jugador con más goles: César Rodríguez - 235 goles

· Jugador con más títulos: Amor: 17

· Portero menos goleado: Antoni Ramallets

· Equipo filial: Barcelona Atlétic

· Socios: 170.000 crecimiento del 4,7% desde el último balance realizado (163.000 en julio del 2008)

· Asistencia media: 65.150



Y aquí concluye nuestro tabajo sobre el F.C. Barcelona. Esperamos que os haya gustado! Un saludo!


Andrés Moragues y Pepe Torrejón. 2º Bachillerato A


Fuentes:


http://www.fcbarcelona.cat/web/castellano/

http://www.webdelcule.com/

http://www.elmundodeportivo.es/fcbarcelona/

http://www.elfutbolin.com/equipos/barcelona/

http://es.eurosport.yahoo.com/futbol/barcelona/

http://www.publispain.com/barcelonafc/

http://www.fcbarcelonaweb.com/

http://deportes.orange.es/futbol/equipos/primera-division/barcelona.html